以詩詞譜曲賦歌之＜樂章＞—馮翰銘

一直覺得詩詞是中國文學中很重要的一塊瑰寶，但是隨着中文教育的衰退，很多人都開始失去對中文的興趣，詩詞更是被束之高閣，很可惜，也很可悲。

不過雖然在教育中褪了色，但仍是有有心人是願意去推廣，願意去為詩詞增添一點生命而做出各種嘗試的。除了最常見的寫書寫文寫故事來重提詩詞的美好之外，也有人花時間來寫曲賦歌。多年前鄧麗君的＜淡淡幽情＞大碟便是一種很好的嘗試，也是頗為成功的一次嘗試。可是那次之後，似乎就很少有人再做新的嘗試了。

還好，有心人還是有的。去年十月，購入了一張新的專輯，是馮翰銘的＜樂章＞，也是把中國詩詞賦成歌曲，或吟或唱，伴以的曲調用了很現代的原素去編，卻又巧妙地保留了一點古典的情懷。我覺得這個嘗試為古典的詩詞帶來了新的生命，是一次很不錯的嘗試。

在聽這張專輯之前，其實我並不太認識馮翰銘，是開始聽這張專輯後才知道他曾經為很多香港歌手寫歌，詞曲編和監制都有包辦。2013年他出這張專輯才算是正式成為一個創作歌手。

＜樂章＞這專輯是讓我驚艷的，一共十二首歌，但不是每一首都用唱的，當中有四首只是以較為現代的編曲去伴以吟頌的詩詞，編曲當然也是他的創作。以樂音去帶出一種概念，帶出山水之境，也帶出情念之感。其他可唱的有七首，他獨唱的只有兩首，其餘五首都有別的歌手來做合唱。不管是吟頌還是合唱，找的人似乎都是他曾合作過的歌手，當中為人所熟悉的就有陳奕迅、王苑之、林一峰和陳慧琳，算是有看頭的一張專輯，也可以看得出來他的才華是受到肯定的。

他獨唱主打歌曲是＜將進酒＞，李白的豪邁瀟灑在一陣電音中湧現出來，有種穿越時空之感。另外我最喜歡的是與王苑之合唱的＜一剪梅＞和與陳奕迅合唱的＜浣溪沙＞，李清照的詞在王苑之的溫柔歌聲裡展現着萬般的柔情，而納蘭性德的詞在陳奕迅的滄桑聲音中帶了點悲涼，兩首的意境都很到位，也很能進入人心。

除了專輯的歌曲之外，另外很讓人驚艷的是歌曲的MV， 分別是＜一剪梅＞和＜再別康橋＞（這首合唱的是陳慧琳）。這兩首的MV用了不同的顏色意境。＜一剪梅＞用了星空，藍綠的顏色，帶點輕愁，彷彿靜止的畫面不期然會讓我想到一些小說的封面，星空的畫面雖然很有未來感，卻又沒有違合地很適合這種古典感。我覺得是最有想像力的一次嘗試。＜再別康橋＞則是最簡約的黑白，加上墨染的畫面，把徐志摩這首詞帶入一種很中式的書畫中，而編曲卻又是很現代的，既近代卻又不會俗套。


<一剪梅＞MV，很新舊相融的MV。




＜再別康橋＞MV，帶點中式書墨畫的意境。



中式文學需要多點人的推動，不管是怎樣的嘗試，我覺得都是好的。因為過去＜淡淡幽情＞的成功，有些人似乎對＜樂章＞的新嘗試不以為然，但時代一直在往前走，何不抱着一種新的眼光和情懷去看待這種帶點古典的情懷？

沒有這麼多願意去嘗試和推動的人，我們的文化又要如何流傳下去？

席絹小說雜談001 ﹣《禁止穿越》之對女子的疼惜

上一次寫席絹，知道她已經寫了二十年，而她的書陪伴我的日子，也快要接近二十年了，就像一個認識了很久的朋友，她在成長的同時，你也跟着成長，讓她陪伴在身旁。偶爾從她的言談文字裡，吸取一點給自己的勇氣和溫暖。

近來在忙中都會抽空一點一點重看她的小說，除了想從小說中去回顧一下自己的成長，也想再重溫一下那些文字曾經給我的想法，還有一點就是一直圍繞在心中對女性這個性別、對家庭的觀感和對愛情的某些想法。

一點一點看的時候，想要寫點什麼的感想很多，所以決定還是來開個系列文好了，既滿足一下自己的文字慾，也做為重新開始寫點什麼的契機。

剛好上星期收到了訂購的席絹新書，昨夜一口氣看完了，就作為首篇吧。

＜奪舍＞之《禁止穿越》

這本是新年套書，以近年很流行的穿越為題，所以故事帶了一點神秘事件在其中，但整個故事着重的還是在個人的內在為主。

故事講的是女主角在一次車禍後被別的靈魂奪取了身體，被佔了十年之後好不容易取回，除了要面對佔用之人留給她的人事全非之外，也要重新建構自己的靈魂與身體之間的契合度，有一點像是另一種意義上的尋找自我的經過。

愛情線上，她車禍是因為救了自己暗戀的對象，而那個對象在她被侵佔的十年裡跟佔用她身體的另一個「她」戀愛訂婚。只是因為那個「她」對他沒有飛黃騰達而最終決定抛棄這個佔用來的身體和他。女主角才得以取回自己的身體，但也要重新面這個表面上的男朋友。本來要分手的兩人卻又因為其他的牽扯而再度走在一起。她對他雖然心動，卻也疑惑他如何在明知她是另一個靈魂的情況下還是決定跟她在一起。她的患得患失最終還是解決了，結局在意料之中，卻也給了我一點想法。


沒看這本小說前，因為剛好在臉書上看到朋友的一些內心剖白，是關於內心曾有過並且持續影響着自身的一些思緒，讓我在看完這本書的時候，忽然想到兩個字：「疼惜」。

生為女子，天生有一種柔情，期盼被呵護被疼惜，但很多時候，事與願違。不管自願還是非自願，身為女子，自古至今，都因為傳統思想的壓抑、生活負擔的壓迫，還有莫名的一些傷害（不管是外在的還是來自己親近之人的），都讓女子在生存時不得不堅強起來，不得不為自己找一條活路。另外，堅強的女子就因為堅強，往往被要求更堅強，而不允許軟弱。累了苦了受傷了，卻只能自己和淚吞。所以我們才會期盼一種疼惜，是疼惜自己，也被別人疼惜。

小說引用了一首很有意思的短詩，也是讓我想到「疼惜」這詞的一個原因。

第一部分引用的是：

「我不過等一名前來結髮牽手的人，結結實實伴著走上一程，
並無意談幾場慘淡、不知下落的戀，或是愛……」

這一段是因為女主角雖然對男主角心動，卻又有着欠疚，更多是對他那麼容易接受她是另一個靈魂的身份覺得憤怒。而上面這幾句，是她的朋友引述的，使她對那份更有着一種患得患失。

小說的最後，她在解開自己的心結時，引用的另一部分是：

「我一生渴望被人收藏好，妥善安放，細心保存。
免我驚，免我苦，免我四下流離，免我無枝可依。」 

　　　　摘自《時有女子》﹣匡匡

我想這一段真的是對所有女子來說最好的疼惜。


因為現實如此，所以我們才會想從文字中找點疼惜感，找點夢想。言情小說雖常為人詬病，但我卻覺得好的言情是給女子的一點做夢的權利。畢竟在男性主導的社會形態中，身為女子，有着很多很多的無可奈何。

雖然女性的權益在現在已經比以往好很多，但這種意識的抬頭卻還不够長久，有些地方卻還是有着食古不化的事，還是有些傳統不合理的觀念存在着。

所以給予女子一些夢，一些疼惜，還是重要的。

[Music] 林憶蓮的＜Re: Workz＞

今年買的第一張唱片是林憶蓮的＜Re:Work＞，是把她最為人所熟悉的廣東歌曲以新的編曲重唱。

唱片沒有放憶蓮的正面照，彷彿就是不再需要以自己的面貎去吸引歌迷般，完全是以自身的聲音去詮釋那些曾經熟悉的歌曲。

其實我沒有完全聽過以前的版本，所以這一個版本於我就如全新的一樣，我也喜愛這個版本的編曲和唱腔。

音樂本來就有無限的可能，一首歌曲經由不同的編曲風格，能創造出不同的味道。我想我大抵也是個愛嚐新的人，所以我不會限定自己只接受某種固定的風格，我覺得任何東西若能以不同的方式去呈現都是種不錯的賞玩形式，就如一首歌以不同編曲去呈現一樣，有時會帶來很多的驚喜。

這張唱片的重唱風格，感覺就像是憶蓮以現在的自己去詮釋過去的自己一樣，既是她，又是不一樣的她。這種展現自己的方式，很有趣。而我也喜愛她這樣對自己的挑戰。

我最喜歡的一首是＜赤祼的秘密＞，以一種輕描淡寫的唱腔去述說一段彷彿已過去的深刻愛戀。或者就如時間給我們的療癒般，再多的傷口最終也會過去。走過了，就能淡然面對。

﹣﹣﹣﹣＊﹣﹣﹣﹣＊﹣﹣﹣﹣﹣﹣

2013年在忙錄中不知不覺就過去了。留下彷彿荒廢了的網誌在這邊，我希望今年能重拾給自己一些記錄的熱情，繼續寫一些自己感興趣的東西。

就從簡單的一些分享開始吧。

新的一年，祝願大家有不錯的生活，也是給自己的勉勵。

席絹的言情二十年

最近看完了席絹的新書《行行出狀元》才知道這本是她第八十本書，而且今年是她寫言情第二十年。

持續創作二十年 是一段不短的日子，尤其還是在日漸凋零的言情小說上，這不是只靠興趣就能做到的，還需要有那種樂在其中並且持續的熱情去維持才能堅持下來。看她在後記中寫 對這二十年的感想，心里險了佩服和喜歡，也有一種原來自己也見證了這個事情的想法。雖然我不是在九三年開始看她的小說，卻也是在那相近的時間，原來一轉眼 我也看言情看了一段不算短的日子了。想來也真是有點震驚的。

持續去做一件事，原來在一回頭時就過去很久了，這種一回顧就多年的慨嘆在人越長時越會有心驚之感。原來人生匆匆，那麼快我們就已經離過去那麼遠了。

這本小說一開始的劇情我看得有點悶，或許是因為鋪排有點長的關係，到了中段才漸漸提起精神看下去，而過了中段後才算是真正覺得有趣而一氣呵成看完它。

其實我覺得席絹每一本書的主題都是頗明確的，尤其是她的女性觀點，不知是否在初出道時養成的習慣，她的作品中女子都是聰明為主的，不若其他的言情作品。我印象中看過的其他多數作品中，女主角都或多或少有些鄉願，不是過份柔弱，就是過份天真，就算理性的也多少帶有尋常情況中的盲點。席絹賦予她筆下的女主角都有一些玲瓏心思，或者獨立思考的性子，不會隨波逐流，會有自己的堅持，可以說她讓那些女子都能擁有自己想過的生活。

這種安排我很喜歡，因為她鼓勵的是女子應該對自己好一點，而不是為愛情去將就，去委屈自身，這種鼓勵很好。有空我希望能更詳細去寫一下我對她的作品的想法。

八十本不是個小數目，當中的創作意念也很不錯，值得花時間來探討一下。

《姑獲鳥之夏》速記

「現象的存在一定有其理由」看這本書時不期然就想起伽利略中的口頭禪。而此書中的京極堂也有着類似的概念就是一切事物的存在都有其緣由和存在的方式，不管是物理性的還是非物理性的。他的想法是沒有不存在的東西存在。

所謂物理性的東西是我們實際能看到的東西，而非物理性的東西如一種概念或是像鬼怪之類的科學無法解釋便被歸類為不存在的物事。

閱讀這個故事讓人有開了眼界的感覺。當中有幾個重點是我覺得很有趣的概念和很值得探索的理論。一是語言當中的咒語性質；一是妖怪形成的理由與演變所牽涉到的人為目的；三是行為養成背後的意義和影響。這三點若要討論，可以牽涉語言學、民俗學、心理學，甚至是物理學理論的一些基礎。小說裡都有談到一些。雖然除了語言學方面我有稍為學過之後，其他都只能從一些閱讀過的觀點中去理解，不過書中的解釋若細讀其實是可以有基本概念的。也是這本小說讓我覺得可以帶出興趣的地方。不過前題是個人本身是對任何物事的概念都能接受並且樂於接受的，否則在看第一章節時就可能會被那長篇的理論給弄昏頭而直接放棄。

小說中的事件看起來像是妖怪作祟，但在詳細的追查和解說之後才知道不過是一種能以理論來解釋其形成和最終成為如此結果的一些現象。而這些形成的結果便綜合了上面幾個重點而來。

例如詛咒，事件發生的家庭看起來像是受到詛咒般一直重複着一些悲劇性的事情，但是所謂的詛咒其實也只是從心理引伸出來的一種行為反應，而那行為的反應又是從一些心理創傷引發而來，人對某些創傷有反應，便會對造成創傷的某些關鍵字產生反應。而那些關鍵字便是咒語的由來。咒語其實是人的心理養成和語言習慣的直接反應產生的，而咒語和祝語其實是一樣的。語言本身不帶正負的含義，只是在人的行為中才會帶來不同的含義。

又例如妖怪，妖怪的產生可能是為了合理化某些人類行為或是結果而隨着語言討論下漸漸扭曲而形成的。小說中用了家族傳說來解釋。比如一個家族因獲得突然的財富或名利，人們的合理化解釋就是以家中出現妖怪／鬼子而使得他們獲得財富；又因為這財富得來的不義，或是失去得突然，又以妖怪／鬼子消失後的報應來合理化。所以神怪什麼的產生，很多時候都是為了合理化一些事情而產生的。這種從民俗文化生活中引伸而來的事物，應該可以在民俗文化學科中找到一些由來。

還有就是心理層面的行為，人受到刺激，內在的意識和外在意識容易產生混亂，腦和心無法協調，便容易因為意識的混亂而產生不同人格；而不同的人格形成本身是為了保護兩邊的意識進而維持人的行為正常化。但是不同人格的形成這種心理上的問題，又很多時是由於一些不合理的行為影響而產生。兩邊的循環使得人的行為產生的偏差越演越烈，終至毁滅。

雖然三者看起來似乎不相關，但是卻又在小說中互相影響着，並且互相產生效果。越挖下去就會越讓人覺得有趣想去挖掘。

我喜歡這個小說的原因除了因為這個相互延伸的理論之外，也因為相較於其他多以物理性有效的推理作品，這個多了對非物理性事物的探索。非物理性事物不是不存在，而是有其存在的方式，而這些方式比較難以用科學性的文字來解釋。

閱讀這小說，理所當然主角京極堂是個極有趣的人物，對我來說是像是福爾摩斯那般的存在。他對事物的理解並不是偏頗於某一種理論的人，反而是個想法非常自由化的人（因為設定他是個閱讀很多很廣的人）。而且他有那種能力把所有的物事串連起來，不管是科學的還是非科學的，都能融合。

一直覺得推理書很好看，許是因為我特別喜歡那種聰明並且透徹的人，能把事解釋得清楚並且完整的人，在現實中畢竟如鳳毛麟角，求之不可得。而小說卻能讓我們遇 上。還有一點是推理小說都需要讀者有更多的自由思考能力，才能在千篇一律的定論中尋找突破的論說，不被現有現象所困，才能有更多不一樣的想法，我覺得推理小說其實很適合用來教獨立思考這種技巧。

說是速記，卻也寫了一大堆，證明這書真的讓我很喜歡，有很多的點子可以記，但還是先做個筆記，等我看完了整個系列再來寫其他的感想吧。（當然也可能沒有下文了XD）

閱完抄寫了一段當中的討論，覺得很有意思的一句是：
「生存不存在意義，因為生存的意義就是行為本身。」

《哪啊哪啊神去村》

看完這本書了。感想就是很有趣的一個故事，可以學到一些林業知識的書。

林業真的可以算是頗為浪漫的行業了，因為養護樹木是以幾十年起跳的，既漫長又持久的一種行業。人的壽命相比起樹林是短暫的，在那短暫的生命裡，持續去見證着樹木的成長，彷彿把自己的生命都寄託在樹木上那般。

這個故事如果拍成電影，應該會很有趣，不過就如宮崎駿的推介中提到的，是該拍真人版還是拍成動畫版好呢？我覺得動畫比較好，尤其是小說中的大祗神祭拍動畫比較能够展現出那種刺激感吧。

因為閱讀時常常是在坐車的時候，為了比較專注，我總會聽着歌曲來看，用音樂隔開外來雜音。而我選擇的是手嶌葵的歌，剛好是她為宮崎駿電影唱的歌曲，感覺上很合這本書。所以我在閱讀時一直想到宮崎駿，總覺得如果能讓他拍成電影該多好。

因 為故事中描寫了很多關於森林的事，讓我很想到山林中去看看，也有點懷念小時候在山村生活的事情。而故事中神去村的人們對山神的那種敬畏和信仰，很能展現日 本人與自然融合的一些情懷，那是一種在文明社會逐漸失落的文化。人類越進步，越會失去對自然的敬畏，漸漸漲大的驕傲讓人以為自己能戰勝自然，所以我們對自 己的破壞毫不在意，也埋下了自然對我們反撲的炸彈。

小說裡提到的林木養護很有意思，比如要如何讓樹木筆直生長有時需 要砍掉一些枝節；為了讓一些樹木長得更好，有時要砍掉旁邊的一些樹；樹木雖然會釋放氧氣，卻也同樣會呼吸而釋放二氧化碳，所以不是胡亂栽種樹木而任其自生 自滅就是愛護自然。這種種的小知識使這小說看起來更有真實感。

總括而言，真的很有趣啊！

《情書光影》

藝術評論，要做到平易近人是很不容易的。然而洛楓的藝評卻往往能讓我覺得是可親的。

對藝術的觀賞，每個人的感受力不同，有時別人感動不已的演出卻可能完全不入其他人的眼，如何去觀賞一種藝術，除了個人的修為和認知，有時也很難與人道之。所以藝術評賞才難寫。但是看作者把藝術觀賞深入淺出地描繪出來，加以個人感情的調和，能從中引起讀者的共鳴，才覺得藝術有時並非那麼不可親，只是我們需要學著如何去賞而已。

這本書分了四個部份，分別評賞了電影、舞蹈、戲劇三種藝術表演，而最後一項是明星論述。前三項的評賞除了評表演的整體和概念之外，也引出了演出對一些人生感受的共鳴。作者評論的大部分我都沒有看過，卻透過作者的眼光，了解到一種藝術對人生的省思與批判。而有幸我曾看過的，卻又憾於沒有她看得那麼仔細和深刻。觀她的藝評，會讓我想要去觀看更多不同種類的藝術表演，也期望能從中了悟更多曾經不以為意之處。

我覺得現實裡有時要觀賞藝術或許不是那麼輕易之事，但若能從書本中去一窺藝術帶來的省思和感受，或許也能讓未曾觀賞過某些精彩表演的人們有一點感悟。若能帶領讀者產生去觀賞的興致更是功德一件。

藝術之於人，是一種思想上的洗禮，雖然聽着高高在上，其實也非不可親的，只是看你如何去賞而已。